你是否想过，齐白石的虾、徐悲鸿的马、或是古代帝王图、花鸟图，不仅仅可以画在纸上，还可以用沙子表现出来？或许大多数人都不曾想过，普通的一捧黄沙，在心灵手巧的大师手里，一洒、一抹、一擦、一点、一划、一漏、一勾，仅仅三两分钟时间，就可以变成一幅惟妙惟肖的艺术品。是的，这位拥有一双妙手的大师就出现在珠院。他是设计与传播系环境设计1302班的蔡主文，他以沙为墨，用指代笔，抒写了珠院的沙画传奇。

见过美术的缤纷色彩，感叹过创作时的细细勾勒，不妨再来感受下国画与沙画的完美结合吧，恰好，蔡主文能够使你满足这样的奇妙之旅。

从本学期开始，出于兴趣和好奇，艺术生出身的蔡主文开始研究沙画。由于在沙画方面有造诣的人为数不多，蔡主文只能够利用网络资源和一些书籍自学沙画创作，无疑难度更大。一幅沙画的诞生可能仅仅需要两三分钟，可是其创作的背后，却要求要有非常精湛的手法。无论是沙的用量，沙漏的沙量，还是手的高度的把握和作品所表现出来的质感等等，无一不需细细斟酌，台上三分钟，台下十年功，他背后所付出的是不为人知的努力。

除了个人比较偏爱于中国文化外，蔡主文认为，沙画与国画其实是有相通之处的，国画有泼墨，沙画有抛洒，两者都非常重视意境。因此，蔡主文如今所创作的沙画中，大部分与中国传统国画相关。“中国文化是博大精深的，国画作为中国文化的精髓，表达的意境要求极度到位，可以说是雅俗共赏。”在蔡主文创作过的沙画中，有徐悲鸿的，洒、抹、擦、点、划、漏、勾，每一个步骤缺一不可。沙画在传统中兼具现代感，马，有齐白石的虾，有阎立本的帝王图，每一幅作品都是栩栩如生，可谓是精雕细琢富有别具一格的神韵之美，丝毫不亚于普通的国画艺术，蔡主文手中的沙画，散发着无穷的魅力。

除了追求细节上的完美，更多的，还有蔡主文想表达的意境在其中。“徐悲鸿的马要有气势，齐白石的虾要有质感……”他认为，一幅好的作品是要“会说话”的。每一次沙画创作，并不只是简单的挥洒沙子，蔡主文告诉记者，作画最重要的是要融入自己的感情，并且结合审美观，同时依托深厚的文化底蕴和文化内涵，这才是真正的艺术。一幅可以让人身临其境、感同身受的艺术作品才是完美的艺术作品。

每一次在白色背景板或玻璃上现场用沙子作画都是瞬间万变的，然而，他称道，沙画虽然是转瞬即逝的一种艺术，但哪怕下一秒就要消失，只在乎此刻就好。他并不会因其短暂性而放弃沙画创作，“虽然只是一瞬间的事情，但我觉得充满意义，就像人生一样，我们应当活在当下。”

大抵爱艺术的人都喜静，又或许蔡主文是比一般人更善于思考的。“我空闲时，就会一个人静静地坐在饭堂思考人生，想到什么就写什么，思考自己想要追求的到底是什么。”思考人生使蔡主文开始沙画之路，相反，沙画让蔡主文学会了思考人生。蔡主文也坦言，在今后会一如既往地研究沙画，虽然沙画目前刚刚出现在他的人生，但是他却认定了沙画将陪伴他的一生，当然，他也希望有更多志同道合的朋友与他一起共品沙画之美好。

平日里，蔡主文会受到佛教思想的熏陶，追求“无”之境界，他认为，对万事都无所谓，做好自己才是最重要的。蔡主文的身旁是无边际的喧嚣，他却用微笑隔绝了它们。以沙为墨，以指代笔，蔡主文的沙画和他人生态度所差无几——活在当下，昨日已成过去，明天却还没到，那么只需要珍惜当下。蔡主文想要领悟的有太多太多，可是，人生那么长，大可慢慢来，活在当下才最为关键。